Australiens inspelade musikindustri kommer att spärra spår helt genererade av artificiell intelligens från dess officiella listor, meddelade branschens styrande organ på tisdagen, eftersom generativ teknologi alltmer hotar artisternas försörjning.
De nya reglerna från Australian Record Industry Association (ARIA) träder i kraft måndagen den 31 augusti. De gör också att helt AI-genererad musik inte är berättigad till landets prestigefyllda ARIA-utmärkelser. For more context on this story, see our ongoing artificial intelligence updates.
Tillslaget kommer efter en variant av Madonnas pophit "Like a Prayer", skapad av en australiensisk producent med hjälp av AI-genererad sång och trummor, tillbringat 16 veckor i Australiens topp 20 – toppade som nummer två på ARIAs australiska singellista i maj och fortfarande sitter på fjärde plats från och med tisdagen.
Spåret som bröt dammen
Det spåret, en omarbetning av 1989 års klassiker byggd med syntetisk sång och maskingenererade trummor snarare än en sanktionerad studiorelease, blev flampunkten för Australiens debatt om AI:s plats i musiken. Dess diagrams livslängd – mer än ett kvarts år inom de nationella topp 20 – visade för branschtjänstemän hur långt generativa verktyg hade kommit och hur lite av den traditionella kreativa pipelinen som krävdes för att producera ett kommersiellt konkurrenskraftigt rekord.
En representant för Australiens inspelade musikindustri bekräftade den nya policyn på tisdagen och framställde den som ett försvar för arbetande artister vars försörjning i allt högre grad hotas av generativ teknologi. Timingen var inte subtil: den AI-producerade Madonna-varianten hamnade fortfarande på topp fem samma vecka som förbudet tillkännagavs.
Vad de nya reglerna kräver
Enligt de nya behörighetskriterierna kan spår endast kvalificera sig för listorna om "människor skrev låten och framförde sången och de primära instrumenten", bland andra krav, säger ARIA i ett uttalande. Kvalificerad musik måste också produceras med hjälp av lagliga AI-tjänster.
Det sista villkoret talar för ett växande problem för branschen: musik har dykt upp på streamingtjänster som uppenbarligen utvecklats med AI-verktyg som tränats på artisters musik utan tillstånd.
ARIAs vd Annabelle Herd sa att ändringarna var utformade för att skydda den mänskliga kärnan av inspelad musik.
"Dessa förändringar återspeglar vår avsikt att förbli dynamiska och främja konstnärskapets mänskliga natur i vad som är - minst sagt - ett snabbt utvecklande utrymme", sa Herd i ett uttalande.
"ARIA-listorna kommer alltid att förbli ett transparent mått på den musik som Australien konsumerar, men ett diagram som belönar olicensierad AI-utdata skulle underskrida själva grunden för den inspelade musiken vi finns för att representera", tillade hon.
En global linje i sanden
Australiens drag sätter det i takt med nya internationella principer som släpptes i juli av London-baserade International Federation of the Phonographic Industry (IFPI), organet som representerar inspelningsindustrin över hela världen. Federationens riktlinjer säger att för att kvalificera sig för officiella musiklistor måste ett spår vara "i huvudsak mänskligt skapat".
Politiken är känd för att dra sin linje noggrant snarare än brett. AI-assisterad musik förblir kvalificerad för listorna så länge som låtskrivandet, huvudsången och den primära instrumenteringen är mänskliga. Endast spår som är helt genererade av AI exkluderas - ett erkännande av att AI-verktyg redan har vävt in sig i vanliga produktionsarbetsflöden.
"Det kan vara ganska svårt att undvika AI-verktyg i det nuvarande landskapet," sa Alexis Weaver, en kompositör och föreläsare vid Sydney Conservatorium of Music, till Australian Broadcasting Corporation. "Det finns ett sätt att använda det medan du fortfarande styr fartyget och gör de viktigaste kreativa valen."
En känslomässig debatt för musiker
Weaver beskrev debatten kring AI i musik som "exceptionellt fylld och mycket känslomässig för många musiker, och så alla kommer att ha en annan åsikt." Men hon applåderade ARIAs beslut och kallade det ett "underbart steg framåt" som skickade ett budskap som organisationen ville "prioritera och värdera mänsklig kreativitet."
Madonna-remixen som hjälpte till att utlösa policyn illustrerade exakt varför frågan resonerar så starkt. Låten var inte en sanktionerad utgåva – den använde AI-genererad sång i stil med en av popens mest kända artister, och den klättrade ändå till nära toppen av de nationella listorna och konkurrerade om uppmärksamheten med äkta utgivningar från arbetande musiker.
Kartlägg integritet som industripolicy
Kartvalsberättigande kan tyckas vara en teknisk detalj, men listor driver radiospel, placering av spellistor, prisnomineringar och intäkter. Att tillåta helsyntetiska låtar att konkurrera med mänskligt skapad musik, hävdar branschgrupper, skulle förvränga marknaden i just det ögonblick som generativ AI gör produktionen av övertygande falska spår billigt och snabbt.
Australien ansluter sig nu till en växande lista över territorier där den inspelade musikindustrin formaliserar regler kring AI-genererat innehåll, och IFPI:s juliprinciper tyder på att fler nationella sjökortsoperatörer sannolikt kommer att följa.
För artister är budskapet från Australien enkelt: AI-verktyg är välkomna i studion, men låten - och framförandet i dess hjärta - måste vara din.
---
Stay Ahead of AIGet the latest AI news, analysis, and breakthroughs — all in one place.
Read more AI news →
